“ digi-paint” คืออะไร?

ผมสีฟ้า - วาดภาพบุคคลดิจิทัลใน Photoshop

ฉันกำลังอ่านบทวิจารณ์เกี่ยวกับรายการใหม่ของซีซั่นนี้และบังเอิญพบว่ามีการอ้างอิงถึง "digi-paint" สองครั้ง (!):

กลไกดิบในการผลิตอนิเมะอาจเป็นเรื่องที่น่าหงุดหงิดในบางครั้ง ย้อนกลับไปในช่วงต้นยุค 00 การเปลี่ยนแปลงของเทคโนโลยีทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง ภาพวาด จากเซลล์แบบดั้งเดิมและผู้ใช้ระบบใหม่ในยุคแรกได้รับความเดือดร้อนอย่างหนัก การแสดงเช่น Haibane Renmei มีการออกแบบงานศิลปะที่งดงามโดยพื้นฐาน แต่ดูมีรอยเปื้อนและไม่ชัดเจนเนื่องจากเทคโนโลยีใหม่ _{(จาก BBK / BRNK - The Winter 2016 Anime Preview Guide)}

นี่คือการลืม Digi- สี แสดงว่าถูกขุดขึ้นมาในไทม์แคปซูลตั้งแต่ไม่เกินปีที่เจ้านายของเรา 2002 ปัดฝุ่นจัดรูปแบบใหม่เป็น 16: 9 และขายใหม่โดยดัดแปลงมาจากมังงะ Masamune Shirow จากปี 2010 คุณจะอธิบายเรื่องนี้อย่างไร จานสีที่น่าเกลียดการออกแบบที่แบนราบเรียบและความหมกมุ่นอยู่กับความเจ็บปวดในวันวานเช่น catgirls สาวใช้หุ่นยนต์ / หุ่นยนต์ที่มีฮาร์ดแวร์ทางเพศที่ผิดปกติและนักวิทยาศาสตร์หัวโต onee-samas? _{(จาก Pandora in the Crimson Shell: Ghost Urn - The Winter 2016 Anime Preview Guide)}

ฉัน "เข้าใจ" สิ่งที่พวกเขากำลังพูดถึง: รูปลักษณ์ที่ดูเส็งเคร็งแบบนั้นที่โพสต์เซลต้นปี 2000 แสดงให้เห็นว่าแทบจะไม่คงเส้นคงวา แต่ฉันไม่แน่ใจว่าจริง ๆ แล้ว digi-paint คืออะไร นอกเหนือจากโพสต์อื่นใน ANN ที่อ้างถึง (แต่ไม่ได้อธิบายถึง) digi-paint ฉันยังไม่ได้จัดการกับ Google ในสิ่งที่เกี่ยวข้อง

Digi-Paint คืออะไร? มันถูกนำมาใช้เมื่อใด (มันเป็นโพสต์เซลทันทีหรือไม่) และสิ่งที่ใช้แทนในปัจจุบัน?

ฉันมีความคิดทั่วไปว่า digipaint คืออะไร แต่ฉันไม่พบแหล่งข้อมูลมากมายที่ให้ความคิดนี้แก่ฉันเนื่องจากส่วนใหญ่เป็นสิ่งที่ฉันเพิ่งหยิบขึ้นมาเมื่อผ่านไป ฉันพบบล็อกหนึ่งที่ดำเนินการตามขั้นตอนและได้รับการยืนยันไม่มากก็น้อยว่าฉันคิดอย่างไร เลื่อนลงไปที่ "การจัดองค์ประกอบภาพ /" การถ่ายทำ "เพื่อดูว่าพวกเขาคุยกันที่ไหน

นี่คือส่วนสำคัญ จนถึงประมาณปี 2542-2543 อะนิเมะถูกสร้างขึ้นโดยการวาดภาพลายเส้นบนเซลพลาสติกใสจากนั้นวาดภาพเซลนั้นด้วยมือด้วยพู่กันตัวละครและภูมิหลังถูกวาดบนเซลที่แยกจากกัน เซลตัวละครถูกวางไว้ที่ด้านบนของเซลแบ็คกราวด์และแอนิเมเตอร์จะถ่ายภาพของแต่ละเฟรมรวมเข้าด้วยกันเป็นภาพยนตร์

ในช่วงประมาณปี 2000 แอนิเมเตอร์เริ่มวาดภาพลายเส้นโดยใช้คอมพิวเตอร์ โดยพื้นฐานแล้วจะคล้ายกับการสร้างงานศิลปะใน Photoshop แม้ว่าตามบล็อกจะใช้โปรแกรมที่เรียกว่า RETAS! มือโปร. พื้นหลังสามารถวาดแยกกันได้อย่างง่ายดายและเพิ่มในคอมพิวเตอร์ในภายหลัง ถ้าคุณเคยใช้ Photoshop คุณจะรู้ว่าการวาดตัวละครและพื้นหลังเป็นภาพแยกกันนั้นง่ายเพียงใดแล้วรวมเป็นเลเยอร์ของภาพเดียวในภายหลัง กระบวนการถ่ายทำก็เริ่มทำบนคอมพิวเตอร์ อนิเมเตอร์สร้างเฟรมแบบดิจิทัลโดยอิงจากภาพลายเส้นจากนั้นใช้คอมพิวเตอร์เพื่อร้อยเฟรมเข้าด้วยกันเป็น "ฟิล์ม"

Digipaint หมายถึงกระบวนการระบายสีเซลบนคอมพิวเตอร์ด้วยโปรแกรมแทนที่จะใช้แปรงและสีด้วยมือ บล็อกนี้และบล็อกอื่น ๆ กล่าวถึงผลกระทบบางอย่างที่กระบวนการใหม่มีต่ออุตสาหกรรมอนิเมะเนื่องจากการแสดงสีเฟรมและตัวละครประกอบและพื้นหลังบนคอมพิวเตอร์ทำได้เร็วและง่ายขึ้นการแสดงจึงอาจมีเฟรมมากขึ้นซึ่งนำไปสู่การเคลื่อนไหวที่ราบรื่นขึ้น ที่ไม่ได้ใช้ซ้ำบ่อยครั้ง การใส่ลายละเอียดทำได้ง่ายขึ้นดังนั้นศิลปะตัวละครจึงมีรายละเอียดมากขึ้น (ฉันคิดว่านี่เป็นเพราะการซูมและความแม่นยำของแท็บเล็ตกราฟิกรวมถึงความสามารถในการยกเลิกข้อผิดพลาด) นอกจากนี้ยังง่ายต่อการเพิ่มในคอมพิวเตอร์กราฟิก 3 มิติดังนั้นสิ่งต่างๆเช่นเทคนิคพิเศษและเครื่องจักรซึ่งสร้างได้ง่ายกว่ามาก CG กว่าการวาดด้วยมือเริ่มทำในรูปแบบ 3 มิติ

ในทางกลับกันอนิเมเตอร์และผู้กำกับศิลป์ต้องใช้เวลาสักพักในการทำความคุ้นเคยกับตัวละครที่แตกต่างกันของดิจิเพนต์เมื่อเทียบกับสีแบบดั้งเดิมซึ่งนำไปสู่จานสีที่น่าเกลียดความพร่ามัวและความเรียบที่คุณเห็นในรายการดิจิตอลจำนวนมาก (ตั้งแต่ปี 2542-2547 หรือประมาณนั้น) ปัญหาเหล่านี้เห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในโพสต์ราคาประหยัดบางส่วนจากยุคนี้ซึ่งตัวละครและภาพพื้นหลังดูเหมือนว่ามีอยู่บนเครื่องบิน 2 มิติที่แยกจากกันแทนที่จะเป็นพื้นที่ 3 มิติเดียวทำให้แอนิเมชั่นคล้ายกับการแสดงหุ่นกระบอกกระดาษ

เท่าที่ฉันสามารถบอกได้ว่า digipaint ยังคงใช้กันทั่วไปในปัจจุบัน แอนิเมเตอร์เพิ่งได้รับไฟล์ มาก ดีกว่าที่จะใช้มัน การเนรเทศครั้งสุดท้าย เป็นอีกหนึ่งรายการจากยุคแรกที่จำได้ว่าดูดีกว่าที่เคยทำมามาก ชอบ Haibane Renmeiมันเป็นการแสดงที่มีภาพที่น่าทึ่งและมีจินตนาการซึ่งดูราวกับตกนรกเพราะจานสีที่น่ากลัวความพร่ามัวอาละวาดและ CG ดั้งเดิมที่ผสานเข้ากับแอนิเมชั่น 2 มิติได้ไม่ดี ฉันยังไม่ได้ดู Fam: ปีกสีเงินแต่มันจะทำให้ฉันประหลาดใจถ้ามันไม่ได้ดู มาก ดีกว่าเดิม

การแสดงบางรายการได้ย้ายไปสู่ภาพเคลื่อนไหว 3 มิติที่แรเงาด้วยเซล นี่เป็นเทคนิคที่ทุกอย่างในรายการถูกสร้างขึ้นใน CG 3D แต่ด้วยการใช้ฟิลเตอร์และสิ่งนี้มันเกือบจะดูเหมือนแอนิเมชั่น 2 มิติแบบดั้งเดิม Cel-shaded 3D มีมาระยะหนึ่งแล้วในวิดีโอเกม แต่ตอนนี้เพิ่งอยู่ในช่วงแรกของอนิเมะและต้องทนทุกข์กับปัญหาเช่นเดียวกับภาพวาดในยุคแรก ๆ อย่างไรก็ตามมันอาจจะลงเอยด้วยการแทนที่ดิจิเพนต์เนื่องจากราคาถูกกว่า (เพียงแค่เรนเดอร์โมเดล 3 มิติจากมุมต่างๆมันก็เหมือนกับมีนักแสดงอีกครั้ง!) และดีขึ้นตลอดเวลา (เปรียบเทียบ Arpeggio ของ Blue Steel)

การวาดภาพดิจิทัลเป็นวิธีการสร้างวัตถุศิลปะ (ภาพวาด) แบบดิจิทัลและ / หรือเทคนิคในการสร้างงานศิลปะดิจิทัลในคอมพิวเตอร์ ในฐานะที่เป็นวิธีการสร้างวัตถุศิลปะมันจะปรับสื่อการวาดภาพแบบดั้งเดิมเช่นสีอะครีลิกน้ำมันหมึกสีน้ำ ฯลฯ และใช้เม็ดสีกับตัวพาแบบดั้งเดิมเช่นผ้าแคนวาสทอกระดาษโพลีเอสเตอร์เป็นต้นโดยใช้คอมพิวเตอร์ ซอฟต์แวร์ขับเคลื่อนหุ่นยนต์อุตสาหกรรมหรือเครื่องจักรสำนักงาน (เครื่องพิมพ์) เทคนิคนี้หมายถึงโปรแกรมซอฟต์แวร์คอมพิวเตอร์กราฟิกที่ใช้ผืนผ้าใบเสมือนจริงและกล่องระบายสีเสมือนจริงของแปรงสีและอุปกรณ์อื่น ๆ กล่องเสมือนจริงมีเครื่องมือมากมายที่ไม่มีอยู่นอกคอมพิวเตอร์และทำให้งานศิลปะดิจิทัลมีรูปลักษณ์และความรู้สึกที่แตกต่างจากงานศิลปะที่ทำในแบบดั้งเดิม

จาก https://en.wikipedia.org/wiki/Digital_painting