AMV: A Victim of Gravity (Schoolhouse Rock) (เวอร์ชั่นใหม่อัพเดท)

ในชั้นเรียนภาษาอังกฤษระดับมัธยมเราอ่านหลาย ๆ คลาสสิกเช่นเชกสเปียร์สไตน์เบ็คลีเป็นต้นในชั้นเรียนอื่น ๆ จะมีการวิเคราะห์รายการทีวีและภาพยนตร์ยอดนิยม จริงอยู่สิ่งเหล่านี้เป็นคลาสสิกเช่น Hitchcock's โรคจิต หรือ Nichols ' บัณฑิต.

เหตุใดอะนิเมะ / มังงะจึงไม่ได้รับการวิเคราะห์ในเชิงวิจารณ์โดยคนทั่วไปเช่นเดียวกับงานเขียน / ภาพประกอบอื่น ๆ มีฟอรัมต่างๆมากมายที่แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับอนิเมะและผู้คนจำนวนมากบนอินเทอร์เน็ตที่มีความคิดเห็นเกี่ยวกับการแสดงที่แตกต่างกัน แต่เหตุใดจึงไม่รู้จัก ประชาชนชาวอเมริกันทั่วไป เหมือนงานวรรณกรรมอื่น ๆ ? อายุของมัน (ยังคงเป็นที่นิยมและไม่เก่าพอที่จะถือว่าเป็นคลาสสิก)? เป็นความจริงที่เห็นว่าเป็น การ์ตูน โดยมากในสหรัฐอเมริกา? เป็นเพราะแบบแผนเชิงลบในอะนิเมะรอบทิศตะวันตก (หลายคนอาจคิดว่าอนิเมะทั้งหมดเป็นโพสต์ดังนั้นจึงไม่ถือว่าเป็นรูปแบบศิลปะ)?

แก้ไข: เพื่ออธิบายสิ่งนี้เพิ่มเติม ... อะนิเมะหลายเรื่องมีธีมและความหมายพื้นฐานซึ่งบางครั้งก็ลึกซึ้งกว่านวนิยาย / หนังสือในปัจจุบันที่ถือว่าเป็นวรรณกรรมคลาสสิกโดยชุมชนวิชาการ เหตุใดจึงไม่ศึกษาและวิเคราะห์รายการเหล่านี้ในไฟล์ วิทยฐานะเหรอ? ตัวอย่างเช่นหากฉันอยู่ในชั้นเรียนการวิเคราะห์ภาพยนตร์ระดับมัธยมปลาย / วิทยาลัยเหตุใดสื่อของอนิเมะจึงไม่ได้รับการพิจารณาเมื่อเลือกแหล่งที่มาเพื่อวิเคราะห์

บางส่วนของรายการเหล่านี้ฉันคิดว่าคุณสามารถค้นหาความหมายที่ลึกซึ้งได้อย่างง่ายดาย (และส่วนนี้เป็นเรื่องส่วนตัวคุณอาจไม่เห็นด้วย) โดยมีความคล้ายคลึงกับนวนิยายที่พิจารณา คลาสสิก:

• ปิงปอง: แอนิเมชั่น: ช่วยให้ผู้ดูกำหนดนิยามของความสำเร็จ (คล้ายกับ มนุษย์ล่องหน)
• ผ่าพิภพไททัน: แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับประสบการณ์ของมนุษย์แสดงให้เห็นถึงความเป็นจริงด้วยพลวัตของนักล่า / เหยื่อ (เช่นเดียวกับ เจ้าแห่งแมลงวัน)
• Fooly Cooly: coming of age story (เช่นเดียวกับ ผู้จับในไรย์)

รายการอื่น ๆ อีกมากมายและรายการข้างต้นสามารถวิเคราะห์ได้อีกมาก

ขออภัยสำหรับแท็กที่ไม่ดีไม่พบแท็กที่เกี่ยวข้อง

1

• ความคิดเห็นไม่ได้มีไว้สำหรับการอภิปรายเพิ่มเติม บทสนทนานี้ถูกย้ายไปที่แชท

ฉันคิดว่าคำตอบที่ง่ายที่สุดคือ อะนิเมะไม่ได้รับความนิยม แม้ว่าจะได้รับความนิยมอย่างมากและได้รับความนิยมอย่างมาก แต่ชุมชนอะนิเมะก็ยังไม่แพร่หลาย หากคุณดูอย่างจริงจังแฟน ๆ อนิเมะส่วนใหญ่จะ จำกัด เฉพาะซีรีส์ Shounen ที่เป็นที่นิยมและส่วนใหญ่เช่น Naruto, One Piece, Bleach, Dragon Ball, Pokémon, Deathnote เป็นต้น

เปรียบเทียบกับการบริโภคหนังสือและภาพยนตร์ต่างๆและการรุกเข้าสู่สังคมของเรา ความโดดเด่นที่เป็นผลมาจากสิ่งนี้คือสิ่งที่ทำให้พวกเขาขึ้นสู่แพลตฟอร์มที่ดูเหมือนว่าสื่อเหล่านี้จะมีการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์มากขึ้นเรื่อย ๆ ดังที่ฮากาเสะชี้ให้เห็นหากคุณไปที่ฟอรัม / บล็อกเกี่ยวกับอนิเมะคุณจะเห็นการวิเคราะห์อนิเมะที่สำคัญมากมายโดยเฉพาะประวัติศาสตร์และความเป็นมา

อีกปัจจัยหนึ่งคือ ภูมิศาสตร์. ความนิยมของอะนิเมะและมังงะเพิ่มขึ้นและเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมญี่ปุ่น อย่างไรก็ตามสถานที่อื่น ๆ กำลังปรับตัวและรวมเข้าด้วยกันในภายหลัง สิ่งนี้จะนำไปสู่ความรู้สึกโดยอัตโนมัติว่าอนิเมะในฐานะสื่อนั้นมีเป้าหมายไปยังผู้ชมที่ขายได้มากขึ้นนั่นคือชาวญี่ปุ่น แต่ในฐานะ "คนนอก" เราไม่ได้อยู่ในสถานที่ที่จะวิเคราะห์อย่างจริงจัง เช่นเดียวกันกับงานวรรณกรรมต่างๆหรือสื่ออื่น ๆ

ตัวอย่างที่เกี่ยวข้องคือมหากาพย์ของอินเดีย "มหาภารตะ" และ "รามเกียรติ์" ฉันสงสัยว่าหลายคนรู้จักชุมชนนี้ แต่ชาวอินเดียได้วิเคราะห์อย่างละเอียดถี่ถ้วนทุกบรรทัดของมหากาพย์ดังกล่าวอย่างลึกซึ้งที่สุดเท่าที่จะทำได้การรับรู้ถึงสิ่งเหล่านี้ จำกัด อยู่แค่ในชมพูทวีป แต่ตอนนี้คำสอนกำลังแพร่กระจาย เช่นเดียวกับ Anime

อาหารสำหรับความคิด:

ความนิยมอนิเมะ: Blogpost: ความคิดเห็นที่ฉันชอบ

ขึ้นอยู่กับ. ยอดขายอีกครั้งคุณอาจทำในกรณีนี้ แต่ในแง่ของสัญลักษณ์ไม่มีโอกาส ทุกคนรู้ดีว่าแบทแมนคือใคร ไม่มีใครรู้ว่าลูฟี่เป็นใคร

บล็อกโพสต์ที่ดีเกี่ยวกับการมองอะนิเมะเป็นสื่อแห่งความบันเทิง

5

• "แอนิเมชั่นที่สำคัญของอะนิเมะโดยเฉพาะอย่างยิ่งประวัติศาสตร์และรางวัล" คุณหมายถึงบทวิจารณ์เชิงวิจารณ์หรือคำอื่นที่ไม่ใช่แอนิเมชั่น?
• @MichaelMcQuade หมายถึงการวิเคราะห์ประเภท ขอบคุณที่ชี้ให้เห็น
• 5 เพิ่มภาษาในภูมิศาสตร์ หลักสูตรมัธยมปลายครอบคลุมถึงนวนิยายแปลไม่กี่เล่ม แต่ตัวอย่างของผู้ถามรวมถึงภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องเป็นภาษาอังกฤษทั้งหมด ไม่มีMolièreไปกับเชกสเปียร์ไม่มีซาร์ตร์ (ผู้ได้รับรางวัลโนเบลสองปีหลังจาก Steinbeck) ไม่มี Godard หรือ Truffaut มันเป็นหลังจากทั้งหมด ภาษาอังกฤษสว่างไม่ใช่ไฟฝรั่งเศสหรือไฟญี่ปุ่น
• 1 สำหรับ "ไม่เป็นที่นิยม" ฉันอาจเชื่อว่าทุกวันนี้มีคนติดตาม anime.manga มากกว่าอ่าน Steinbeck เป็นต้นแม้ว่าผู้เขียน "คลาสสิก" อาจ ได้รับผู้อ่านมากขึ้นส่วนสำคัญเกิดจากการมอบหมายการอ่านที่จำเป็นมากกว่าการเลือกส่วนตัว
• 2 ใน 3 ตัวใหญ่จบไปแล้ว อาจอัปเดตข้อความที่นั่น

มีผลงานวิเคราะห์วิจารณ์

มันเป็นพื้นที่ใหม่และเฉพาะเจาะจงกว่าภาพยนตร์ทั่วไปมาก แต่ก็มีชุมชนอยู่รอบ ๆ มีเพียงน้อยกว่ามาก (เป็นรัฐ @Arcane) เนื่องจากความนิยม

นักวิจารณ์ในอะนิเมะมีหลายรูปแบบ:

การวิจารณ์และการวิเคราะห์ทางวิชาการ

วารสารภาพยนตร์ / สื่อหลายฉบับยอมรับเอกสารเกี่ยวกับสื่อแอนิเมชั่นซึ่งเป็นพื้นที่เผยแพร่ขนาดใหญ่แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่เอกสารเช่น Mechademia เพียงเพราะนักวิจัยอาจไม่ได้มุ่งเน้นไปที่รูปแบบสื่อเพียงอย่างเดียว

เนื่องจากธรรมชาติของความนิยมทำให้อะนิเมะเช่นภาพยนตร์ Ghibli ได้รับการเปิดเผยมากกว่าเรื่องอื่น ๆ

ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการประชุมวารสารและเอกสารต่างๆอยู่ที่นี่เป็นโพสต์วิกิของชุมชน

บทความเหล่านี้จะเจาะลึกลงไปในบางหัวข้อเช่นการแสดงบทบาททางเพศในมังงะเรื่อง Shoujo อิทธิพลของการก่อการร้ายตะวันตกที่มีต่อสื่อตะวันออกเป็นต้น

บทวิจารณ์สิ่งพิมพ์ปกติ

นักวิจารณ์หนังสือและภาพยนตร์จำนวนมากมักทำงานให้กับหนังสือพิมพ์หรือสื่อยอดนิยมบางประเภท อันที่จริง RottenTomatoes มีคะแนนสูงสำหรับการนับว่าเป็นนักวิจารณ์โดยกำหนดให้คุณอยู่ใน (และสม่ำเสมอใน):

• หนังสือพิมพ์รายวัน 100 อันดับแรกของสหรัฐอเมริกา
• หนังสือพิมพ์รายสัปดาห์ 100 อันดับแรกของสหรัฐอเมริกา
• นิตยสาร 100 อันดับแรก
• สิ่งพิมพ์เพื่อความบันเทิง 10 อันดับแรก

ดังนั้นแถบนี้จึงค่อนข้างสูงสำหรับหัวข้อผู้เชี่ยวชาญเนื่องจากภาพยนตร์และเรื่องดังกล่าวได้รับการพัฒนาจนเป็นวัฒนธรรม

เนื่องจากความนิยมที่ลดลงคอลัมน์เฉพาะ 'อะนิเมะ' ในหนังสือพิมพ์จึงค่อนข้างหายากอย่างน้อยก็ในตะวันตก - หมายความว่าโอกาสในการเป็นที่รู้จักจะลดน้อยลงไปอีก

นักวิจารณ์ / บล็อกทั่วไป

บทวิจารณ์อนิเมะส่วนใหญ่มาจากบล็อกเกอร์ / วิดีโอบล็อกเกอร์ยอดนิยม (และไม่เป็นที่นิยม) แหล่งข้อมูลอื่นคือบัญชี บริษัท - เช่นเดียวกับ Anime News Network และ CrunchyRoll สามารถจ้างคนสำหรับบทบาทนี้ได้เนื่องจากเป็นกรณีที่หายากซึ่งจะเพิ่มการเปิดเผยให้กับ บริษัท อย่างมีความหมาย

อย่างไรก็ตามผู้ชมสำหรับบทวิจารณ์เหล่านี้มักไม่สนใจรายละเอียดการอ้างอิงทางวิชาการโดยละเอียด ฯลฯ ดังนั้นโพสต์มักจะเน้นไปที่คำแนะนำ บ่อยครั้งที่บล็อกเกอร์มือสมัครเล่นจะได้รับการสนับสนุนจาก บริษัท อนิเมะบางแห่งดังนั้นโพสต์มักจะสอดคล้องกับสำเนาบทวิจารณ์ที่ส่งไป

ที่นี่ :)

ดังนั้นในฐานะผู้ดูแลเว็บไซต์นี้ฉัน อาจ มีความลำเอียงเล็กน้อย แต่ใน Anime & Manga Stack Exchange เรามีคำถามมากมายที่ดูเหมือนจะเหมาะกับใบเรียกเก็บเงินเพื่อความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับผลงานเฉพาะ

นี่คือตัวอย่างบางส่วน:

สิ่งที่เขียนใน Les Fleurs du Mal ของ Baudelaire ที่ส่งผลกระทบต่อทาคาโอะอย่างรุนแรง?

เกี่ยวกับงานศิลปะที่ใช้ในฉากเปิดเรื่อง Elfen Lied (มีภาพเปลือย)

เบื้องหลังภาพวาดในห้องนั่งเล่นของสึบากิคุเรฮะมีความหมายหรือไม่?

นี่เป็นเพียงสิ่งที่อยู่เหนือศีรษะของฉัน โดยส่วนตัวแล้วคำถามเหล่านี้เป็นคำถามประเภทโปรดของฉันด้วยดังนั้นฉันขอแนะนำให้มีมากขึ้นในไซต์นี้

TL; DR: มีการวิจารณ์ทางวิชาการและตรงนี้ก็ดีเช่นกัน :)

1

• 1 ประเภทของคำตอบที่ฉันคิดไว้!

หมายเหตุ: ฉันสามารถพูดจากมุมมองของชาวตะวันตกที่นี่เท่านั้น สำหรับสิ่งที่ฉันรู้อะนิเมะ คือ วิเคราะห์วิจารณ์ในญี่ปุ่น

สิ่งแรกที่ควรพิจารณาว่าเป็นเหตุผลว่าทำไมอะนิเมะดูเหมือนจะไม่ได้รับการวิเคราะห์เชิงวิจารณ์ในตะวันตกก็คือมันเป็นเพียงแค่การบริโภคที่ง่ายดายในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาซึ่งหมายความว่านักวิจารณ์ที่มีชื่อเสียงหลายคนได้อยู่แล้ว ผู้ใหญ่ (และผู้สูงอายุ) ตามเวลาที่พวกเขาสามารถเข้าถึงได้ ก่อนบริการสตรีมมิ่งและการเชื่อมต่ออินเทอร์เน็ตแบนด์วิธสูงการค้นหาและรับชมสิ่งอื่นนอกจากอนิเมะที่คิดว่าเหมาะสำหรับเด็กที่ออกอากาศทางช่องทีวีสำหรับเด็กจะเป็นเรื่องยากมาก

สิ่งนี้อาจมีส่วนทำให้เกิดความคิดที่ว่าอะนิเมะมีไว้สำหรับเด็ก (ดังนั้นจึงไม่ควรค่าแก่การวิเคราะห์) ซึ่งเป็นแนวคิดที่อาจมีอยู่แล้วเนื่องจากความคิดทั่วไปที่เกือบ ทั้งหมด แอนิเมชั่นมีไว้สำหรับเด็กเนื่องจากแอนิเมชั่นตะวันตกส่วนใหญ่มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมกลุ่มนั้น

ในลักษณะเดียวกันรายการอะนิเมะที่ได้รับความนิยมมากที่สุดมักจะเป็นรายการที่มุ่งเป้าไปที่เด็ก / วัยรุ่นที่อายุน้อยกว่า ใครก็ตามที่ต้องการชมรายการอนิเมะเป็นครั้งแรกมีแนวโน้มที่จะได้รับชมสิ่งที่ชอบ นารูโตะ, Dragon Ball Z หรือ โปเกมอน - ไม่มีสิ่งเหล่านี้ที่น่าจะทำให้คุณรู้สึกว่าอนิเมะเป็นงานศิลปะที่ควรค่าแก่การวิเคราะห์อย่างจริงจัง

นอกจากนี้ยังควรชี้ให้เห็นว่ามีการแบ่งแยกทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่มากระหว่างตะวันออกและตะวันตกซึ่งมักแสดงออกในรูปแบบที่อาจทำให้ผู้ชมชาวตะวันตก ... อึดอัด โดยทั่วไปแล้วญี่ปุ่นดูเหมือนจะไม่ค่อยให้ความสำคัญกับเรื่องเพศและเรื่องเพศซึ่งอาจทำให้อนิเมะบางเรื่องดูเป็นที่สนใจของชาวตะวันตกแม้แต่อนิเมะที่มุ่งเป้าไปที่เด็ก ๆ ก็มักจะมี "แฟนเซอร์วิส" อยู่ในระดับหนึ่งเป็นอย่างน้อย ใส่เมื่อคุณไม่คุ้นเคยกับสิ่งนั้น

โยนวัฒนธรรมทั่วไปรอบ ๆ อะนิเมะที่ดูเหมือนจะเกี่ยวข้องกับ waifus และ memes มากกว่าที่จะวิเคราะห์อย่างจริงจังอุปสรรคทางภาษาที่ผ่านพ้นไปได้ยากและอย่างน้อยก็มีความคิดที่เหยียดผิว (และค่อนข้างถูกต้อง) ว่าวัฒนธรรมญี่ปุ่นที่ ขนาดใหญ่นั้น "แปลก" และฉันไม่คิดว่ามันไม่มีเหตุผลที่ยังไม่มีการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์เกี่ยวกับอนิเมะมากนัก

วรรณคดีคือสิ่งที่ครูผู้สอนวรรณคดีศึกษา (และโดยส่วนขยายนักเรียนของพวกเขา) มัน อาจ มีความเกี่ยวข้องกับคุณภาพของงานเขียน แต่ไม่รับประกันและจะรวมงานเขียนอื่น ๆ ที่มีคุณภาพเทียบเท่า มีความซับซ้อนมากขึ้นจากข้อเท็จจริงที่ว่าเนื่องจากไม่มีหลักฐานที่ชัดเจนว่าอะไรดีและไม่ดีครูจึงมีอิสระที่จะทำเครื่องหมายนักเรียนที่เขียนเรียงความซึ่งเห็นด้วยกับแนวคิดเบื้องต้นและระบุนักเรียนที่เขียนเรียงความที่ไม่ชอบ

ปัญหานี้ไม่ได้มีเฉพาะอนิเมะเท่านั้น คุณจะพบนิยายวิทยาศาสตร์หรือนิยายแฟนตาซีเพียงไม่กี่เรื่องในชั้นเรียน English Lit "โลกใหม่ที่กล้าหาญ" และ "ฟาร์มเลี้ยงสัตว์" เป็นเรื่องที่น่ารักมากเมื่อฉันอยู่ที่โรงเรียนและพวกเขาเขียนโดยนักเขียน "คลาสสิก" ซึ่งส่วนใหญ่ ไม่ได้ เขียน SF / F และใครเขียนเป็นคำอุปมาอย่างชัดเจน บางครั้ง HG Wells และ Jules Verne มีอยู่ในรายการ แต่มีมากกว่านั้นเนื่องจากเรื่องราวของพวกเขาเก่า (DWM) มากกว่าเพราะเขียนได้ดี คุณมีแนวโน้มที่จะเห็น Ursula LeGuin หรือ Margaret Atwood ในรายชื่อนักเขียนสตรีนิยมมากกว่ารายชื่อนักเขียนคลาสสิก

นิยายอิงประวัติศาสตร์อยู่ในแนวสลัมประเภทเดียวกัน ฉันไม่ค่อยรู้ว่ามีใครอยู่ข้างนอกบ้าง แต่ฮิลารีแมนเทลต้องเป็น จริงๆ ยินดีที่ได้รับรางวัล "Wolf Hall" คนอย่างเซอร์วอลเตอร์สก็อตต์หรือโรเบิร์ตหลุยส์สตีเวนสันบางครั้งก็เข้าสู่รายการวรรณกรรม แต่ก็เป็นเพราะพวกเขาเป็น DWM

ความคิดที่ดีและคุ้มค่าไม่จำเป็นต้องเป็นหนังสือที่ดีเสมอไป Tolkein เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบ - เขามีไอเดียที่น่าทึ่ง แต่การดำเนินการที่แย่มาก

อะนิเมะเป็นประเภทมีอัญมณีน้อย สำหรับฉันมันยากที่จะหาอนิเมะดีๆโดยการสุ่ม แต่ฉันไม่คิดว่านั่นเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้ราคาต่ำเกินไป สิ่งที่ยอดเยี่ยมเปล่งประกายและสมควรได้รับการวิเคราะห์ที่ดีกว่า ภาพเคลื่อนไหวโดยทั่วไปถือว่าเป็น "สำหรับเด็ก" เวลาได้พิสูจน์แล้วว่าไม่มีที่ไหนอยู่ใกล้กับกรณีนี้ (ใช้กับแอนิเมชั่นตะวันตกด้วย) แต่ความเข้าใจผิดนี้ยังคงมั่นคง

ฉันสามารถถกเถียงประเด็นต่างๆเช่นอัตถิภาวนิยมลัทธิเสรีนิยมศีลธรรมศาสนาและอื่น ๆ อีกมากมายใน FMA และวาดแนวความคล้ายคลึงระหว่างเรื่องนี้กับผลงานเช่น "เฟาสต์" ของเกอเธ่หรือ "ชีวิตของกาลิเลโอ" ของเบรชต์หรือ "เหนือความดีและความชั่ว" ของ Nietzsche นี่เป็นตัวอย่างบางส่วนที่ฉันเพิ่งนึกถึงตอนนี้ หากคุณเข้าไปใน Deph คุณสามารถค้นพบได้มากขึ้น ฉันไม่หักล้างความสำคัญของวรรณกรรมภาพยนตร์ (ประเด็นของฉันเกี่ยวกับอัญมณีไม่กี่ชิ้นสามารถนำไปใช้กับรูปแบบศิลปะเหล่านี้ได้เช่นกัน) อีกประเด็นหนึ่งที่ฉันอยากจะทำให้คือรูปแบบศิลปะเหล่านี้มีมานานแล้วพวกเขามีเวลาเพียงพอที่จะสร้างตัวเองและกระจายไปทั่วโลก อะนิเมะและมังงะได้รับความนิยมเป็นอย่างมาก (อย่างน้อยในอเมริกา) ตั้งแต่ Toonami (ประมาณปี 2008 ฉันเชื่อว่า) ฉันไม่ได้มาจากอเมริกาดังนั้นอย่าอ้างฉันในเรื่องนั้น และประเด็นสุดท้ายของฉันเกี่ยวกับกระแสหลักอาจมีข้อบกพร่อง แต่นั่นคือสิ่งที่ฉันเห็น

ฉันเชื่อว่าเมื่อเวลาผ่านไปความคิดอุปาทานเกี่ยวกับแอนิเมชั่นจะหายไป ในทางกลับกันฉันสงสัยว่าพวกเขาจะได้รับการศึกษาด้วยตัวเองในไม่ช้าถ้าเคย (นอกจากโรงเรียนศิลปะและวิทยาลัยศิลปะ) หวังว่าคำตอบของฉันจะตรงประเด็นบ้าง

เป็นความคิดเห็นของผู้ใช้ในชุมชนออนไลน์เฉพาะ เวลาเปลี่ยนไปสิ่งเหล่านี้ง่ายต่อการเขียนและแบ่งปัน

มีอนิเมะและบทวิจารณ์ปรากฏขึ้นเป็นประจำมากกว่าที่มี (ซึ่งถือว่าเป็นเรื่องคลาสสิก) และการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์ของเรื่องนี้ ปริมาณมากกว่า แต่คุณภาพโดยเฉลี่ยต่ำกว่า คุณภาพที่สำคัญจะต้องได้รับการพิจารณาโดยเจ้าหน้าที่ของคนรุ่นเก่าที่ดำเนินการฟอรัมที่จัดตั้งขึ้นเหล่านั้น

ฉันจะไม่ถือเป็นสัญญาณว่าบทวิจารณ์ของผู้ใช้ทั้งหมดไม่มีประโยชน์ แต่เป็นเพียงว่าชุมชนบางแห่งไม่รู้จักพวกเขา ไม่ได้หมายความว่าคุณไม่ควร

1

• พยายามแก้ไขปัญหานี้ด้วยการแก้ไขล่าสุด

ฉันอยากจะพูดซ้ำสิ่งที่ครูของเราพูดในชั้นเรียนภาษาอังกฤษว่าทำไมเราถึงวิเคราะห์สิ่งเหล่านั้นทั้งหมด:

เราวิเคราะห์ตำราเพราะสร้างความหมายสิ่งนี้จะช่วยให้เราชื่นชมวรรณกรรมนี่คือเหตุผลที่เราวิเคราะห์วรรณกรรม สำหรับข้อความอื่น ๆ เช่นโฆษณาและรูปภาพเราวิเคราะห์เพื่อให้เข้าใจลึกซึ้งยิ่งขึ้นว่าผู้เขียนสร้างความหมายอย่างไร

เธอจบที่นั่น

สิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าตำราที่เราวิเคราะห์ในโรงเรียนเป็นวรรณกรรมและเราจำเป็นต้อง (เห็นได้ชัด) ชื่นชมผลงานที่ยอดเยี่ยมจากเขาส่วนหนึ่ง อย่างชัดเจนอะนิเมะและมังงะไม่นับเป็นวรรณกรรม

เพื่อเป็นการสำรองข้อมูลนี้ครูสอนศิลปะของฉันได้กล่าวกับฉันว่าอนิเมะและมังงะไม่นับเป็นงานศิลปะ

สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงอคติที่ไม่เป็นธรรมต่ออะนิเมะและมังงะ

นี่เป็นค่าธรรมเนียมเพิ่มเติมสำหรับการที่เราวิเคราะห์การ์ตูนแนว

นี่แสดงให้เห็นว่าวัฒนธรรมตะวันตกยังคงปฏิเสธวัฒนธรรมอื่นอยู่บ้าง

เหตุผลสุดท้ายคือ: การวิเคราะห์สิ่งที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษในชั้นเรียนภาษาอังกฤษคงไม่มีเหตุผลมากนัก

นี่มาจากประสบการณ์ส่วนตัวหวังว่านี่จะช่วยได้

4

• 2 ถ้าครูของคุณมีแนวคิดเกี่ยวกับอุปาทานทั้งหมดนี้เกี่ยวกับสิ่งที่เป็นและไม่ใช่ศิลปะหรือวรรณกรรมฉันไม่สามารถพิจารณาพวกเขาว่าเป็นนักวิชาการที่แท้จริงได้ คำพูดสำหรับฉันสนับสนุนแทนที่จะทำลายความคิดที่ว่าควรวิเคราะห์อนิเมะในเชิงวิพากษ์
• @Torisuda ฉันไม่ค่อยเข้าใจสิ่งที่คุณพยายามจะพูดสำหรับประโยคที่สอง
• ขออภัยฉันใช้โทรศัพท์อยู่จึงไม่ได้อธิบายตัวเองให้ละเอียดมากขึ้น ฉันหมายความว่า "เราวิเคราะห์ตำราเพราะสร้างความหมายซึ่งจะช่วยให้เราชื่นชมวรรณกรรม" ฟังดูเหมือนเป็นเหตุผลว่าทำไมเรา ควร วิเคราะห์อะนิเมะ มากกว่าสองสามครั้งที่ฉันอยู่ในรั้วเกี่ยวกับการแสดงและเมื่อฉันเริ่มเขียนบทวิเคราะห์ฉันก็จะรู้ว่ามันลึกกว่าที่ฉันคิดในตอนแรกมากและชื่นชมมันมากขึ้นหรือเห็นว่ามัน ค่อนข้างตื้นมาก ดังนั้นหากการวิเคราะห์โดยการสร้างความหมายช่วยให้เราชื่นชมวรรณกรรมก็สามารถช่วยให้เราชื่นชมอนิเมะได้เช่นกัน
• @Torisuda ฉันเห็นด้วยอย่างยิ่ง แต่อย่างที่ฉันพูดโดยคำตอบอคติและความจริงที่ว่ามันเป็นบทเรียนภาษาอังกฤษหยุดการวิเคราะห์อะนิเมะ / มังงะ

1. อนิเมะมีมาไม่นานพอ

อนิเมะเรื่องแรกถูกสร้างขึ้นในปี 1907 แต่อนิเมะที่ผลิตและถ่ายทอดสดครั้งแรกไม่ได้มาจนถึงปี 1961 ซึ่งเป็นเวลามากกว่า 50 ปีหลังจากอนิเมะเรื่องแรก [1] ไลท์โนเวลเรื่องแรกที่มีสไตล์อะนิเมะ - อิชเกิดขึ้นในปี 1970 [2] มังงะสมัยใหม่เรื่องแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2488 [3] ไม่ได้เป็นศตวรรษก่อนที่จะมีอนิเมะและมังงะ

ในการเปรียบเทียบคลาสสิกตะวันตกจำนวนมากเข้ามาในศตวรรษที่ 19 เช่น The Prince and the Pauper (1881), Wuthering Heights (1847), Pride and Prejudice (1813), A Tale of Two Cities (1859) บางคนเช่นเชกสเปียร์มาจากศตวรรษที่ 16 รูปแบบของศิลปะนี้มีมานานพอที่ผู้คนจะมีเวลานานพอที่จะรู้จักพวกเขาและเริ่มวิเคราะห์พวกเขาอย่างมีวิจารณญาณซึ่งก่อให้เกิดประเด็นที่สองของฉันด้วย มีการอ่านโดยประชากรมนุษย์หลายชั่วอายุคน

2. ความนิยม

คนส่วนใหญ่ที่ไปโรงเรียนจะเคยได้ยินเรื่องโรมิโอและจูเลียตของเชกสเปียร์เป็นอย่างน้อยหรือไม่ สิ่งเดียวกันนี้ไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับอะนิเมะ เฉพาะแฟนการ์ตูนและมังงะตัวยงเท่านั้นที่จะรู้จัก Ore no Imouto ga Konnani Kawaii wake ga nai ของ Fushimi Tsukasa แม้จะมีอนิเมะยอดนิยมระดับโลกเช่น Naruto แต่ก็มีบางคนเท่านั้นที่สังเกตเห็นชื่อ Masashi Kishimoto อะนิเมะและมังงะยังไม่ได้รับความนิยมจากวรรณกรรมคลาสสิก

3. เนื้อหาของอนิเมะ

ถูกสร้างขึ้นในญี่ปุ่นหลายคนหากไม่ใช่อะนิเมะและมังงะส่วนใหญ่มีมุมมองเกี่ยวกับพระเจ้าที่อาจถูกมองว่าดูถูกผู้ที่อาศัยอยู่ในประเทศที่เคร่งศาสนา ฉันจำได้ว่าตอนที่ฉันยังเด็กฉันเปิดทีวีเพื่อค้นหาการออกอากาศของ Saint Seiya และมีตัวละครตัวหนึ่งพูดบางอย่างเกี่ยวกับ "พลังที่เท่าเทียมกับพระเจ้า" พ่อของฉันได้ยินเรื่องนั้นและบอกให้ฉันเปลี่ยนช่อง ASAP นี่เป็นเพราะวิธีที่ญี่ปุ่นรับรู้ถึงพระเจ้าที่ว่าในญี่ปุ่นมีเทพเจ้าหลายองค์มากจนกล่าวกันว่ายามาโตะ (ชื่อโบราณของญี่ปุ่น) เป็นดินแดนแห่งเทพเจ้านับพัน ผู้สูงอายุมีแนวโน้มที่จะนับถือศาสนามากขึ้นดังที่แสดงในสถิติผู้คนในยุค 80 นับถือศาสนามากขึ้นเมื่อเทียบกับยุค 90 และส่วนใหญ่เป็นผู้ติดตามศาสนาอับราฮัมซึ่งนับถือศาสนาเดียวและนับถือลัทธิพหุภาคีว่าเป็นบาป [4]

ปัญหาอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับเนื้อหาของอนิเมะและมังงะโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอนิเมะและมังงะสมัยใหม่ก็คือหลายคนมีแฟน ๆ บริการที่มีลักษณะเป็นเรื่องเพศ ในขณะที่สื่อลามกเป็นสิ่งที่ถูกกฎหมายในโลกตะวันตก แต่ในส่วนอื่น ๆ ของโลกถือเป็นสิ่งผิดกฎหมาย จีนและอินโดนีเซียซึ่งเป็นสองประเทศที่มีประชากรมากที่สุดในโลกซึ่งมีประมาณ 20% ของประชากรโลกมีสื่อลามกเป็นสิ่งผิดกฎหมาย จากสองประเทศนี้เพียงอย่างเดียวเราได้สูญเสียผู้ตรวจสอบเชิงวิจารณ์ไปแล้ว 20%

4. คุณเป็นโอตาคุ pffft

เมื่อมีคนรู้จักในฐานะคนรักอนิเมะและมังงะเขาจะได้รับฉลากเป็นโอตาคุ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับผู้ใหญ่ ปัญหานี้คือโอตาคุไม่ถูกมองในแง่ดี แม้แต่โอตาคุในญี่ปุ่นก็ถูกมองในแง่ลบและเฉพาะในปี 2013 เท่านั้นที่มีการวิจัยแสดงให้เห็นว่ามันถูกมองในแง่บวกมากขึ้น เมื่อคุณทำการวิเคราะห์อนิเมะหรือมังงะอย่างมีวิจารณญาณแล้วชอบหรือไม่คุณต้องอ่านหรือดู เด็กส่วนใหญ่ไม่สามารถทำการตรวจสอบเชิงวิจารณ์ได้ซึ่งหมายความว่าบทวิจารณ์ที่สำคัญส่วนใหญ่จะมาจากผู้ใหญ่และอย่างที่ฉันบอกว่าผู้ใหญ่ที่ดูอนิเมะไม่ได้รับการยกย่องในแง่บวก เช่นเดียวกับที่แสดงในอนิเมะหลายเรื่องการประกาศตัวเองว่าเป็นโอตาคุนั้นเป็นการฆ่าตัวตายทางสังคมโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อหลายคนมีเนื้อหาที่น่าสงสัย

5. ความแตกต่างของยุคอินเทอร์เน็ตและรูปแบบของความบันเทิง

ในช่วงยุคของเชกสเปียร์และวรรณกรรมคลาสสิกตะวันตกอื่น ๆ ไม่มีรูปแบบความบันเทิงมากมาย ไม่ใช่วิดีโอเกมไม่มีอินเทอร์เน็ตไม่มีอุปกรณ์ที่คุณสามารถฟังเพลงได้แม้แต่แสงไฟฟ้าก็มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 20 การขาดความบันเทิงนี้ทำให้ละครและหนังสือมีคู่แข่งน้อยมาก ปัจจุบันมีความบันเทิงหลากหลายรูปแบบจึงให้ความสนใจน้อยลงในแต่ละรายการ นอกจากนี้ยังแปลว่าประชากรโลกดูอนิเมะและอ่านการ์ตูนและไลท์โนเวลน้อยลงเมื่อเทียบกับยุคก่อนที่ความบันเทิงมี จำกัด มีอะนิเมะและมังงะถือกำเนิดขึ้นในยุคเชกสเปียร์และเชคสเปียร์ในยุคอะนิเมะและมังงะจากนั้นความนิยมก็จะกลับด้านโดยที่อะนิเมะและมังงะได้รับการวิจารณ์ที่สำคัญมากกว่า Hamlet และ Romeo and Juliet

1

• 3 ฉันรู้สึกว่าคุณกำลังตอบคำถามว่า "ทำไมอนิเมะถึงไม่ได้รับความนิยมมากขึ้นโดยทั่วไป?" แทนที่จะเป็นคำถาม "ทำไมอะนิเมะถึงไม่ได้รับความนิยมในวงวิชาการ" มีนักวิชาการในตะวันตกที่ศึกษาผลงานความบันเทิงเฉพาะกลุ่มล่าสุดอย่างหนังสือการ์ตูนและนิยาย YA ศาสตราจารย์ในมหาวิทยาลัยของฉันเป็นผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงระดับโลกเกี่ยวกับ ซิมป์สัน. นักวิชาการหลายคนอาจมองว่าวัฒนธรรมย่อยนั้นน่าสนใจมากกว่าการขับไล่และในโลกแห่งการเผยแพร่หรือการพินาศการศึกษาสิ่งใหม่ ๆ ที่ผิดปกติเป็นกลยุทธ์การอยู่รอดที่ดี

อนิเมะและมังงะกำลังได้รับการวิเคราะห์อย่างเข้มข้น ก็อย่างที่ทุกคนพูดข้างบนมันไม่แพร่หลายหรือเป็นที่นิยม ฉันต้องการเพิ่มความคิดเห็นของพวกเขาแม้ว่า อะนิเมะและมังงะในช่วงวัยเด็กหรือฉันควรจะพูดว่าตอนที่พวกเขาเริ่มเป็นที่นิยมกลุ่มเป้าหมายของพวกเขาในตอนนั้นคือเด็กและวัยรุ่น คุณรู้ว่าเด็ก ๆ เป็นอย่างไร - เมื่อพวกเขามีบางสิ่งที่ชอบมันก็ยากที่จะพาพวกเขาไปจากมัน สิ่งนี้ก่อให้เกิดความคิดแบบ 'โอตาคุ' ซึ่งทำให้อะนิเมะและมังงะมีชื่อเสียงในแง่ลบ ฉันอยากจะถามคุณว่าถ้าสิ่งที่มีชื่อเสียงในแง่ลบคุณยินดีที่จะสอนในห้องเรียนหรือไม่? คุณจะไม่ใช่มั้ย?

2

• 2 มากมาย คลาสสิก มีชื่อเสียงเชิงลบหรือพูดคุยหัวข้อต้องห้าม
• 2 ตัวอย่างบางส่วน: A Long Way Gone & Invisible Man