Anonim

วิธีการสตรีมสดบน YouTube - เริ่มต้นเพื่อสิ้นสุดปี 2020

ฉันเคยได้ยินเรื่องราวสยองขวัญมากมายเกี่ยวกับการที่สตูดิโอแอนิเมชั่นไม่ปฏิบัติต่อพนักงานของพวกเขาเป็นอย่างดี (หรือแค่วัฒนธรรมองค์กรของญี่ปุ่นโดยทั่วไป) การให้ค่าจ้างอนิเมเตอร์ทำให้ยากจนทำงานหนักเกินไปและทำให้พวกเขาเครียดจนถึงขั้นที่บางคนฆ่าตัวตาย ( มีแม้แต่คำที่ฉันจำไม่ได้) เห็นได้ชัดว่าแอนิเมเตอร์ได้รับการปฏิบัติเหมือนสิ่งสกปรกที่นั่นแม้ว่างานส่วนใหญ่จะมาจากพวกเขาก็ตาม มีความจริงหรือไม่? และถ้าใช่มีสตูดิโอใดบ้างที่มีสภาพการทำงานที่ดี ฉันพูดถึงเรื่องค่าจ้างตารางการทำงานที่สมเหตุสมผลและค่าตอบแทนที่ดีเป็นหลัก

ใน ANN มีบทความหนึ่งที่เขียนโดย เจนนิเฟอร์เชอร์แมนซึ่งพูดถึงปัญหาทางการเงินและสภาพการทำงานในอุตสาหกรรมอนิเมะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งบทความนี้พูดถึงตอนที่เฉพาะเจาะจงจากรายการ NHK ที่เรียกว่า ระยะใกล้ Gendai +.

ด้านล่างนี้เป็นคำพูดจากบทความ ANN ซึ่งพูดถึงปัญหาทางการเงินและสภาพการทำงานที่ออกอากาศในตอนนั้น ๆ

  • รายการ Close-Up Gendai + ของ NHK ออกอากาศตอนเกี่ยวกับด้านมืดของวงการอนิเมะเมื่อวันพุธที่ผ่านมา ตอนนี้กล่าวถึงปัญหาทางการเงินของอุตสาหกรรมและสภาพการทำงานที่ไม่เอื้ออำนวยของอนิเมเตอร์. ผู้กำกับอนิเมะ Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), ตัวแทนฝ่ายวิจัยธุรกิจของ Toray, Naoki Atsumi และผู้ประกาศข่าว Shinichi Taketa และ Izumi Tanaka ปรากฏตัวในรายการ

  • ตอนนี้แสดงให้เห็นกราฟของการเพิ่มผลกำไรประจำปีในอุตสาหกรรมอนิเมะ แถบสีเหลืองเล็ก ๆ แสดงถึงส่วนที่สตูดิโออนิเมะได้รับ เนื่องจากคณะกรรมการการผลิตมีใบอนุญาต IP ตลอดจนสิทธิ์ในการขายสินค้าและการจัดจำหน่ายผลกำไรจากการผลิตอนิเมะจึงไม่สามารถเข้าถึงสตูดิโอได้

  • งาน 30 นาทีต้องใช้ภาพประกอบมากกว่า 3,000 ภาพ ระหว่างอนิเมเตอร์จะได้รับประมาณ 200 เยน (2 ดอลลาร์สหรัฐ) ต่อภาพประกอบและสามารถสร้างได้สูงสุด 20 หน้าต่อวัน ดังนั้นพวกเขาสามารถคาดหวังว่าจะได้รับรายได้ประมาณ 100,000 เยน (US $ 911) ต่อเดือนเท่านั้น

  • Japan Animation Creators Association (JAniCA) รายงานในปี 2015 ว่านักสร้างแอนิเมชันมีเวลาทำงานเฉลี่ย 11 ชั่วโมงต่อวันและมีวันหยุดเพียงสี่วันต่อเดือน

  • อนิเมเตอร์ที่ออกจากงานเนื่องจากภาวะซึมเศร้าจากการทำงานเก็บบันทึกการทำงานล่วงเวลาไว้ เขารายงานว่ามีการทำงานล่วงเวลา 100 ชั่วโมงในหนึ่งเดือน ภาพด้านล่างแสดงให้เห็นว่าอนิเมเตอร์เริ่มทำงานเวลา 11.30 น. ของวันที่ 22 พฤษภาคมและเสร็จสิ้นเวลา 17:10 น. ของวันที่ 23 พฤษภาคม

  • ผู้ร่วมก่อตั้ง บริษัท Production I.G ประธานและซีอีโอ Mitsuhisa Ishikawa ตั้งข้อสังเกตว่าอุตสาหกรรมอนิเมะขาดคนที่มีทักษะทางธุรกิจในการสร้างรายได้จากระบบให้ประสบความสำเร็จ

  • ไทกินิชิมูระผู้อำนวยการด้านเทคนิคของอนิเมะรุ่นเก๋า 20 ปีรายงานเมื่อเดือนพฤษภาคมว่ารายได้ต่อเดือนของเขาอยู่ที่ 100,000 เยน (ประมาณ 900 เหรียญสหรัฐ) สำหรับอนิเมะแต่ละเรื่องที่เขาทำงานอยู่ เขาบอกว่าเขาต้องการมุ่งเน้นไปที่อะนิเมะทีละเรื่อง แต่เขาต้องทำงานอนิเมะทางโทรทัศน์สองเรื่องเพื่อให้มีรายได้เพียงพอ

  • JAniCA รายงานในปี 2015 ว่าอนิเมเตอร์ 759 คนที่สำรวจได้รับเงินเฉลี่ย 3.3283 ล้านเยน (ประมาณ 27,689 ดอลลาร์สหรัฐ) ต่อปีในญี่ปุ่นในปี 2013

ประเด็นที่น่าสนใจที่ควรทราบจากบทความดังต่อไปนี้

โปรแกรมนำเสนอ Polygon Pictures เป็นสตูดิโอที่มีการทำงานที่ดีขึ้น. สตูดิโอซึ่งเน้นภาพเคลื่อนไหว 3 มิติปิดไฟเวลา 22:00 น. เพื่อกระตุ้นให้คนงานกลับบ้าน



นอกจากนี้ยังมีบทความอื่นโดย Brian Ashcraftจาก โคทาคุซึ่งให้รายละเอียดการสัมภาษณ์ด้วย โทมัสโรเมนอนิเมเตอร์ชาวฝรั่งเศสและมีประสบการณ์ในการทำงานในญี่ปุ่น

ด้านล่างนี้คือคำพูดจากบทความที่ฉันคิดว่าอาจมีประโยชน์ โปรดทราบว่าฉันได้เน้นสิ่งที่เกี่ยวข้องเพื่อช่วยคุณตอบคำถามของคุณ

  • มีคำแนะนำอะไรสำหรับคนที่อยากทำงานอนิเมะในญี่ปุ่นบ้าง?

    คำแนะนำแรกที่ฉันมักจะให้กับผู้คนคือเรียนภาษาญี่ปุ่น น่าเสียดายที่การหาพนักงานฝ่ายผลิตชาวญี่ปุ่นที่เข้าใจภาษาอังกฤษได้นั้นหายากมาก คุณจะไม่ได้รับการว่าจ้างหากคุณไม่สามารถสื่อสารกับพวกเขาได้ดังนั้นหากคุณต้องการใช้ชีวิตในญี่ปุ่นคุณต้องพยายามเรียนรู้ภาษา

    คำแนะนำประการที่สองคือยิ่งคุณเริ่มเร็วเท่าไหร่ก็ยิ่งดี สตูดิโอญี่ปุ่นนิยมจ้างคนหนุ่มสาวและไม่มีประสบการณ์ คุณไม่จำเป็นต้องมีปริญญาโทด้านแอนิเมชั่น การฝึกฝนศิลปะขั้นพื้นฐานสองสามปีก็เพียงพอที่จะเริ่มเป็นแอนิเมเตอร์รุ่นน้องได้ แต่ผลที่ตามมาคือการจ่ายเงินต่ำมาก ควรพิจารณาช่วงเวลานี้ว่าเป็นการฝึกงานระยะยาวซึ่งคุณจะได้รับการสอนจาก Senpai ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับการผลิตอย่างต่อเนื่อง เป็นเรื่องดีที่ทราบว่าไม่จำเป็นต้องมีทักษะการวาดภาพในการทำงานในอุตสาหกรรมนี้ คุณสามารถทำงานเป็นผู้ช่วยในการผลิตบรรณาธิการหรือศิลปินเรียบเรียง งานเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องมีความรู้วิธีวาดแม้ว่าคุณจะต้องการเป็นผู้กำกับก็ตาม ผู้กำกับอนิเมะหลายคนเริ่มต้นจากการเป็นผู้ช่วยฝ่ายผลิตและไม่เคยไปโรงเรียนศิลปะ

    คำแนะนำชิ้นที่สามคืออย่าใส่กระเป๋าเปล่า ๆ คุณจะมีรายได้ไม่เพียงพอที่จะเลี้ยงชีพจากมันจนกว่าคุณจะดีพอ อาจใช้เวลาสองสามปี

  • อะไรทำให้คุณประหลาดใจเกี่ยวกับการสร้างอนิเมะในญี่ปุ่น?

    ฉันรู้สึกประหลาดใจกับความอ่อนน้อมถ่อมตนของทีมงานอนิเมะในสตูดิโอและสภาพความเป็นอยู่ของพวกเขาแย่แค่ไหนเมื่อเทียบกับสถานการณ์ในอุตสาหกรรมแอนิเมชั่นทางตะวันตก สรุปได้ว่าเงินจะไม่ไหลกลับไปที่อนิเมเตอร์ (และคนงานคนอื่น ๆ ) พวกเขายากจน พวกเขาส่วนใหญ่ใช้ชีวิตส่วนใหญ่นั่งอยู่ที่โต๊ะทำงานและเป็นโสดเพราะไม่มีเวลาเพียงพอหรือมีเงินไม่พอที่จะสร้างครอบครัว พวกเขาบางคนก็ขี้อายมากเช่นพวกเขาไม่สามารถตอบคุณได้เมื่อคุณทักทาย อาจเป็นการรบกวนในตอนแรก

    แต่ผู้คนมีความเป็นมิตรและรู้สึกทึ่งที่มีชาวต่างชาติในหมู่พวกเขาเต็มใจที่จะใช้ชีวิตแบบเดียวกัน พวกเขาส่วนใหญ่ไม่เข้าใจว่าทำไมเราถึงอยากทำงานอนิเมะเพราะพวกเขาตระหนักดีว่ามันเป็นงานที่ยากมากโดยได้ค่าจ้างต่ำและค่าล่วงเวลาจำนวนมาก (ไม่ได้ค่าตอบแทน) สำหรับเราแล้วอะนิเมะเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นเพราะมันแปลกใหม่ แต่สำหรับพวกเรามันก็ใช้ได้ตามปกติ. ฉันไม่คิดว่าพวกเขาจะเข้าใจความรู้สึกของเราในฐานะชาวต่างชาติที่ทำงานในญี่ปุ่นได้อย่างแท้จริงเว้นแต่พวกเขาจะได้สัมผัสกับการใช้ชีวิตนอกประเทศญี่ปุ่นด้วยตัวเองหรือแม้แต่เดินทางไปต่างประเทศเป็นครั้งคราวซึ่งส่วนใหญ่ไม่เคยทำเพราะไม่สามารถจ่ายได้

    ฉันยังประหลาดใจที่รู้ว่าแอนิเมเตอร์ญี่ปุ่นทุกคนไม่ได้เป็นอัจฉริยะ คุณคงรู้ดีเพราะมีเพียงผลงานชิ้นเอกอย่างภาพยนตร์หรือซีรีส์ของ Ghibli อย่าง Cowboy Bebop ที่ออกฉายในฝรั่งเศสก่อนที่ฉันจะไปญี่ปุ่นฉันคิดว่าแอนิเมเตอร์ญี่ปุ่นทุกคนสามารถวาดภาพได้เหมือนเทพเจ้า ฉันผิดไป. มีแอนิเมชั่นระดับเทพอย่าง Toshiyuki Inoue แต่ยังมีแอนิเมเตอร์ระดับต่ำอีกมากมายที่สามารถอยู่รอดได้ในอุตสาหกรรมนี้เพราะมีการผลิตรายการออกมามากเกินไปและสตูดิโอที่กำลังมองหาพนักงานอย่างหมดหวังก็ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากเสนองานให้พวกเขา

    สิ่งที่ดีคือถ้าคุณไม่แย่เกินไปและมีจรรยาบรรณในการทำงานที่ดีคุณจะไม่มีวันตกงาน

  • อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดในการทำงานในอุตสาหกรรมอนิเมะ

    มีงานจำนวนมากที่ต้องจัดการในช่วงเวลาสั้น ๆ ฉันรู้สึกประหลาดใจที่ตารางการผลิตสั้นแค่ไหนและทีมงานหายากเพียงใดเนื่องจากขาดแคลนศิลปิน สตูดิโอเปิดให้บริการตลอด 24 ชั่วโมงทุกวันและผู้คนก็ทำงานในช่วงวันหยุดเป็นส่วนใหญ่ คุณได้รับอีเมลในช่วงกลางคืน เป็นเรื่องปกติโดยสิ้นเชิงที่จะมีการประชุมในช่วงกลางคืนหรือวันหยุดสุดสัปดาห์ คุณต้องพร้อมที่จะทำงานหนักเพื่อให้บรรลุความมุ่งมั่นในระดับเดียวกับเพื่อนร่วมงานชาวญี่ปุ่นของคุณมิฉะนั้นความเสี่ยงก็คือพวกเขาอาจไม่ยอมรับคุณเป็นหนึ่งในนั้น

    ฉันรู้สึกประหลาดใจกับจำนวนปาฏิหาริย์ในการผลิต ชาวญี่ปุ่นสามารถบรรลุภารกิจที่เป็นไปไม่ได้ได้เร็วมากก็ต่อเมื่อพวกเขาไม่มีทางเลือกอื่น แม้ว่าการปฏิเสธเงื่อนไขเหล่านั้นจะสมเหตุสมผลกว่า แต่ทุกคนก็ปฏิบัติตาม นี่คือวิธีการทำงานตลอดเวลา ไม่มีอะไรเคลื่อนไหวตามการวางแผนเบื้องต้น ก็ต่อเมื่อทุกคนคิดว่าเหลือเวลาอีกไม่นานโปรเจ็กต์จะไม่มีวันเสร็จทันเวลาการผลิตก็จะเร็วขึ้น ผู้คนทำงานทั้งกลางวันและกลางคืนโดยไม่เสียเวลาแม้แต่นาทีเดียวจนถึงวินาทีสุดท้าย เมื่อคุณไปดูภาพยนตร์ในวันเปิดตัวหรือดูอนิเมะทางทีวีผู้คนยังคงทำงานอยู่เมื่อ 2-3 วันก่อนหรือแม้กระทั่งไม่กี่ชั่วโมงที่ผ่านมา บางครั้งก็ยังไม่เสร็จสิ้นและภาพวาดจะถูกขัดเงาสำหรับการวางจำหน่าย DVD / Blu-ray

  • คุณเคยได้ยินเรื่องราวสยองขวัญในอุตสาหกรรมอะไรบ้าง?

    ไม่ใช่แค่ที่ฉันเคยได้ยินเรื่องราวสยองขวัญเท่านั้น แต่ฉันยังเคยเห็นพวกเขา โดยพื้นฐานแล้วคนส่วนใหญ่ทำงานหนักเกินไป ปัญหาคือในวิถีชีวิตแบบญี่ปุ่นดั้งเดิมในการปฏิบัติตนในสังคมผู้คนมักจะตอบตกลงเมื่อถูกขอให้ทำงานภายใต้เงื่อนไขที่เป็นไปไม่ได้ เพื่อประโยชน์ของสตูดิโอและทีมงานโปรเจ็กต์พวกเขาจะทำสิ่งที่เป็นไปไม่ได้แม้จะอยู่ที่สตูดิโอหลายวันติดต่อกันดังนั้นจึงทำให้สุขภาพของตัวเองตกอยู่ในความเสี่ยง ฉันเคยเห็นคนกลับบ้านเพียงสัปดาห์ละครั้งหรือทำงาน 35 ชั่วโมงติดต่อกัน ฉันเคยเจอผู้กำกับแอนิเมชั่นคนหนึ่งที่กลับบ้านเพียงปีละครั้งกับพ่อแม่เธอไม่ได้เช่าอพาร์ตเมนต์ เธออาศัยอยู่ที่สตูดิโอใช้ห้องอาบน้ำสาธารณะและคาเฟ่การ์ตูนเพื่อพักผ่อนบ้างเป็นครั้งคราว คู่แต่งงานผู้กำกับและนักออกแบบตัวละครภรรยาของเขากำลังตั้งแคมป์อยู่ที่มุมหนึ่งของสตูดิโอโดยนอนในถุงนอนจนกว่าการผลิตจะเสร็จสิ้น บางคนไม่ยอมให้ตัวเองหยุดพักแม้จะป่วยเพราะไม่อยากเสียค่าใช้จ่ายเพียงเล็กน้อยในการดูแลสุขภาพ

    อายุขัยของแอนิเมเตอร์ไม่เก่ามาก ฉันเคยเห็นคนหมดงาน สิ่งที่เลวร้ายที่สุดคือผู้คนเสียชีวิตจากคาโรชิ (ตายจากการทำงานหนักเกินไป) เพื่อนร่วมงานคนหนึ่งของฉันเสียชีวิตจากโรคหลอดเลือดสมองเมื่อ 10 ปีที่แล้วขณะที่เขาทำงานในสตูดิโออื่น (พนักงานที่ทำงานให้กับหลาย บริษัท ในแต่ละครั้งเป็นเรื่องธรรมดา) อีกคนหนึ่งแทบจะไม่หายจากโรคหลอดเลือดสมองอย่างรุนแรงเช่นกัน เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันเคยได้ยินเกี่ยวกับการเสียชีวิตของแอนิเมเตอร์ที่ทำงานในรายการที่มีชื่อเสียงในสตูดิโออื่น แต่ทุกคนก็เก็บเป็นความลับไม่ให้ บริษัท เสียหาย

    สิ่งนี้กล่าวว่าผู้คนมีความเป็นมิตรซึ่งกันและกันเพราะโดยพื้นฐานแล้วทุกคนรู้ว่าพวกเขากำลังประสบกับสภาวะที่ยากลำบากเหมือนกันไม่มากก็น้อย ผู้คนร่วมชะตากรรมเดียวกันทำงานในอุตสาหกรรมที่เลวร้ายนี้ แต่ทำงานที่พวกเขารักอย่างสุดซึ้ง การประชุมทำงานเป็นเรื่องสนุก พวกเราหัวเราะกันใหญ่และสนุกกับการสร้างอนิเมะ



จากสิ่งที่ฉันค้นคว้ามาฉันสามารถพูดได้ว่าอาจมีเพียงบางสตูดิโอที่มีสภาพการทำงานที่ดีกว่าสตูดิโออื่นเล็กน้อย แต่โดยรวมแล้วฉันคิดว่าสตูดิโอส่วนใหญ่มีสภาพการทำงานที่ไม่เอื้ออำนวยและบางแห่งก็ต่ำกว่าด้วยซ้ำ

0

Kyoto Animation เป็นมาตรฐานทองคำสำหรับการผลิตอนิเมะในเรื่องการปฏิบัติของคนงาน

ขั้นแรกพวกเขาให้เงินทุนและควบคุมโครงการทั้งหมดแทนที่จะทำสัญญากับผู้จัดพิมพ์ นี่เป็นการเล่นการพนันที่ยิ่งใหญ่ในส่วนของพวกเขา แต่ได้ผลตอบแทนอย่างสม่ำเสมอ รายการแอนิเมชั่นเกียวโตที่ "ขายไม่ดี" อย่าง Nichijou ยังขายได้มากพอ (ใกล้เคียงกับ 8k หน่วยของยอดขายต่อเล่ม) ที่จะทำให้สตูดิโอส่วนใหญ่อิจฉาและเพลงฮิตของพวกเขาก็ทำลายยอดขาย 50k ต่อเล่ม

จากนั้นพนักงานทุกคนจะได้รับเงินเดือน เนื่องจากพวกเขาไม่ได้รับค่าตอบแทนจากการตัดต่อผู้สร้างจึงควรใช้เวลาในการทำงานที่มีคุณภาพ

งบประมาณด้านเวลาก็อยู่ในระดับที่ยาวกว่าส่วนใหญ่เช่นกัน พวกเขามักจะเริ่มผลิตหลายปีดังนั้นคุณจะไม่เห็นตอนที่ฉายครึ่งตอนหรือความล่าช้าในช่วงอนิเมะซีซัน Violet Evergarden อยู่ในระหว่างการผลิตเกือบหนึ่งปีในขณะที่สตูดิโอบางแห่งยังคงทำงานในตอนหนึ่งในวันที่ออกอากาศ

สุดท้ายพวกเขาลงทุนในความสามารถของพวกเขาจริงๆ KyoAni มีโรงเรียนสอนศิลปะสำหรับแอนิเมเตอร์หน้าใหม่และพวกเขาจ้างสิ่งที่ดีที่สุดในแต่ละคลาสเข้ามาในสตูดิโอ พวกเขายังก่อตั้งรางวัลวรรณกรรมเพื่อส่งเสริมนักเขียนรุ่นใหม่และสร้างกลุ่มเรื่องราวที่น่าดึงดูด นี่คือที่มาของ Sound! Euphonium ซึ่งเป็นแอนิเมชั่นเรื่องใหม่ของเกียวโตได้รับการโปรโมต

Studio SHAFT เป็นอีกสตูดิโอที่น่าทำงาน พวกเขาจ้างคนเก่ง ๆ อย่างสม่ำเสมอ อนิเมเตอร์คนสำคัญและผู้กำกับแอนิเมชั่นส่วนใหญ่มีมาตั้งแต่ปี 2547 ในทางศิลปะพวกเขาเป็นสตูดิโอที่มีอิสระอย่างมากและแม้แต่พนักงานรุ่นเยาว์ก็ยังได้รับอนุญาตให้ทำงานตามความคิด ด้านพลิกของ SHAFT คือตารางการทำงานที่บ้าคลั่ง พวกเขามีโครงการมากมายและมักจะมีพนักงานคนเดียวกันกับพวกเขาทั้งหมด เกือบจะเป็นประเพณีที่จะไม่ทำสิ่งต่างๆให้เสร็จตรงเวลา พวกเขาเป็นสตูดิโออีกแห่งเช่น Kyoto Animation ที่ลงทุนในการสร้างความสามารถในการผลิตภายในองค์กรแบบถาวรโดยมีแผนก Digital @ SHAFT โดยเฉพาะซึ่งทำทั้งการคอมโพสิตดิจิทัลภายในองค์กรและยังทำสัญญาทุกอย่างตั้งแต่ Gundam ไปจนถึงภาพยนตร์ Sword Art Online .

แก้ไข: นี่คือลิงค์ภาษาอังกฤษไปยังหน้าปรัชญาองค์กรสำหรับ Kyoto Animation

3
  • ลิงก์เพื่อสำรองคำตอบของคุณบางที ...
  • เพิ่มลิงค์ไปยังเว็บไซต์ภาษาอังกฤษของ Kyoto Animation ยืนยันทุกสิ่งที่ฉันพูดเกี่ยวกับพวกเขา สำหรับสิ่งที่ฉันพูดเกี่ยวกับ SHAFT ฉันได้รับข้อมูลมากมายจากบันทึกการผลิต Kizumonogatari และ Madoka Magica แต่ฉันไม่เชื่อว่ามันมีให้บริการฟรีทุกที่หรือแม้แต่แปลนอกการแปลที่ Aniplex ใส่ไว้ในผลิตภัณฑ์นำเข้าบางอย่าง เช่นเดียวกับการเปิดตัว Rebellion Story เวอร์ชั่นญี่ปุ่นของพวกเขา
  • @ user5516 พิจารณากล่าวถึงแหล่งที่มาในคำตอบด้วยไม่ใช่เฉพาะในความคิดเห็น