ฉันสังเกตเห็นว่า CG ในอะนิเมะได้รับความนิยมมากขึ้น เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้ดูรายการหลายรายการที่มีแอนิเมชั่น 3 มิติเกือบทั้งหมด
Arpeggio ของ Blue Steel และ อัศวินแห่งซิโดเนีย:
ฉันยังสังเกตเห็นว่ามันดูเหมือนจะมีเอฟเฟกต์น้อยลงในบางส่วนของรายการอื่นเช่น Girls Und Panzer เมื่อโฟกัสไม่ได้อยู่ที่ตัวละครโดยตรง:
ดูเหมือนว่าวัตถุเชิงกลส่วนใหญ่จะทำด้วยเทคโนโลยี 3 มิติเนื่องจากการวัดมีความแน่นอน สิ่งนี้ไม่ทำให้ฉันแปลกใจ แต่ตัวละครของมนุษย์นั้นยากที่จะทำกับคอมพิวเตอร์กราฟิก - ดู Uncanny Valley ด้วยเหตุนี้ฉันจึงคิดว่าการสร้างตัวละครอนิเมะ 3 มิติ (ที่ไม่มีสัดส่วนมนุษย์ปกติ) จะมีราคาแพงที่จะทำถูกต้อง
เหตุผลที่ บริษัท อนิเมะเริ่มใช้เทคนิคนี้กับตัวละครมากขึ้นหรือไม่จึงมีราคาถูกกว่าในการนำไปใช้? หรือมีเหตุผลอื่นที่ทำให้ความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างช้าๆนี้?
1- ลดต้นทุนแรงงานและวัสดุน้อยลง ความสามารถทางศิลปะไม่สามารถหาได้ง่ายเสมอไปดังนั้นการใช้ CG จะช่วยให้การผลิตสามารถจัดสรรทรัพยากรของตนได้ดีขึ้น
การสร้างแบบจำลองและการเรนเดอร์ 3 มิติมักจะเร็วกว่าการวาดแต่ละเฟรมเนื่องจากโมเดล 3 มิติทั้งหมดสามารถใช้ซ้ำได้และเฟรมแอนิเมชั่น 2 มิติจะต้องวาดใหม่จากมุมต่างๆ เว้นแต่ว่าคุณจะเป็นนักแสดงราคาประหยัดที่นำท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าแบบเดิมซ้ำแล้วซ้ำเล่า นี่ไม่ใช่ปัญหากับภาพเคลื่อนไหว 3 มิติเนื่องจากสิ่งที่ต้องทำส่วนใหญ่ในการสร้างรูปลักษณ์ที่แตกต่างออกไปคือการเปลี่ยนมุมกล้องและหมุนแขนขาของนางแบบ
ควรจะเร็วกว่า 2D แต่ในทางทฤษฎีอาจมีราคาแพงกว่า ไม่สามารถพูดได้อย่างแน่นอนเนื่องจากฉันไม่ได้เห็นการเปรียบเทียบต้นทุนที่แท้จริง
2- 3 ฉันเดาว่ายิ่งคุณใช้มันมากเท่าไหร่คุณก็ยิ่งได้รับคุณค่ามากขึ้นเท่านั้น
- ฉันคิดว่าความสำเร็จส่วนใหญ่ของ 3D มาจากความสามารถในการเปลี่ยนภาพโดยไม่ต้องเปลี่ยนฉากใหม่ทั้งหมด
ฉันไม่รู้ว่า 3DCG ถูกกว่าหรือไม่ แต่เราสามารถเปรียบเทียบความแตกต่างในกระบวนการ 2D และ 3D เพื่อระบุการประหยัดที่เป็นไปได้
อย่างแรกกระบวนการสร้างอนิเมะหลาย ๆ อย่างเหมือนกัน การกำกับการเขียนการออกแบบตัวละครบทภาพยนตร์การพากย์การตลาดล้วนเหมือนกัน จึงไม่มีเงินออมที่นั่น
ประการที่สอง 3DCG มีต้นทุนล่วงหน้าที่สูงกว่าเนื่องจากคุณต้องสร้างโมเดล 3 มิติ นี่เป็นปัญหาอย่างยิ่งสำหรับตัวละครหากเป็นจุดสนใจหลักของการแสดง มันเป็นปัญหาน้อยกว่าสำหรับวัตถุเชิงกลและพื้นหลังเนื่องจากง่ายต่อการสร้างแบบจำลองและรายการหลายรายการใช้ 3D สำหรับสิ่งเหล่านั้นอยู่แล้ว
ประการที่สามภาพเคลื่อนไหว การเคลื่อนไหวของกลไกนั้นทำได้ง่ายเพราะคุณมีชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหวน้อยและลำดับความอิสระของมันก็ต่ำ ในทางกลับกันฮิวมานอยด์นั้นยากที่จะเคลื่อนไหวได้และยากยิ่งขึ้นหากคุณต้องการให้การเคลื่อนไหวดูเป็นธรรมชาติ และความซับซ้อนจะเพิ่มขึ้นเมื่อตัวละครมีปฏิสัมพันธ์ระหว่างกันและสิ่งแวดล้อม
ดังนั้นหากการแสดงมีการเคลื่อนไหวของกลไกเคลื่อนไหวไปมาเป็นหลักก็มีโอกาสมากที่จะประหยัดเงินได้ หากการแสดงเกี่ยวกับตัวละครและปฏิสัมพันธ์ของพวกเขาฉันเดาว่าไม่มีการประหยัดมากนักและจุดประสงค์หลักของการใช้ 3DCG คือการรักษาความสม่ำเสมอ
2- 1 ฉันไม่รู้ว่าอะไรทำให้คุณคิดว่าเครื่องจักรกลมี "ชิ้นส่วนเคลื่อนไหวน้อย" ตอนนี้ได้รับมัน ไกล ง่ายต่อการตั้งค่าคีย์ที่ขับเคลื่อนในระบบใด ๆ ที่รองรับเสื้อผ้า (2D หรือ 3D) มากกว่าการเคลื่อนไหวด้วยมือ แต่คุณยังมีชิ้นส่วนทั้งหมดเช่นดอกยางรถถังมีดอกยางเดี่ยวจำนวนมาก แต่มักจะมีข้อ จำกัด ให้ปฏิบัติตาม เส้นทาง (และขับออกจากการควบคุมเดียวกันกับโบกี้และเฟืองขับ) ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับรุ่นที่แท้จริงของเครื่องจักรกลอาจมี ไกล ชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหวได้มากกว่ามนุษย์
- 2 @ Clockwork-Muse เป็นมากกว่าระดับอิสระของข้อต่อแต่ละชิ้นมากกว่าจำนวนชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหว โดยปกติแล้วชิ้นส่วนเครื่องจักรกลจะมีอิสระในระดับต่ำในข้อต่อ (เช่น 2-3) ในทางกลับกันมนุษย์มีอิสระในระดับสูงในหลายข้อต่อทายาท (ไหล่มี 6 DoF) ตัวอย่างที่ดีบางส่วนอยู่ใน udel.edu/PT/current/PHYT622/2007/jointmovements.ppt นอกจากนี้ใน humanoids คุณต้องระวังผิวด้วยเพราะอัลกอริทึมสามารถสร้างสิ่งประดิษฐ์แปลก ๆ ได้หากคุณไม่ได้เป็นเช่นนั้น สิ่งนี้ใช้ไม่ได้กับสิ่งที่เป็นกลไก
โมเดลที่แสดงผล 3 มิติอาจมีราคาแพงกว่าเนื่องจากคุณต้องสร้างแบบจำลองซึ่งอาจต้องใช้เวลาขึ้นอยู่กับอัลกอริธึมการแรเงาและการจัดแสงที่คุณใช้โดยการเพิ่มคอมพิวเตอร์มากขึ้นคุณจะสามารถทำงานให้เสร็จได้มากขึ้นอย่างไรก็ตามการดูแลรักษาก็เริ่มเพิ่มขึ้นเช่นกัน
ข้อดีของการใช้ 3d ในซีรีส์ทั้งหมดคือคุณสามารถใช้โมเดลซ้ำเพื่อให้คงความสม่ำเสมอได้และยังทำให้แอนิเมชั่นดูน่าประทับใจยิ่งขึ้นโดยใช้เอฟเฟกต์อนุภาคเงาและแสงในแบบที่คุณสามารถทำได้ด้วย 2d
อย่างไรก็ตามด้วย 3D นั้นยิ่งดูเหมือนจริงมากเท่าไหร่ก็ยิ่งมีอะไรแปลกใหม่มากขึ้นเท่านั้นเมื่อคุณลองเพิ่ม Anime Tropes ทั่วไปเช่นการแสดงออกทางสีหน้าของสัดส่วนที่ใช้ บ่อยครั้งที่ฉันมักจะสังเกตเห็นรูปแบบต่างๆของ Cell-Shading ที่ใช้ในอะนิเมะเนื่องจาก Cell-Shading มีแนวโน้มที่จะสร้างรูปลักษณ์ที่เป็น "การ์ตูน - วาย" มากขึ้นซึ่งแยกแอนิเมชั่นออกจากความสมจริง
